美国音乐专业留学申请全指南

　　美国的音乐专业从18世纪开始发展，起步于欧洲相差不多。许多著名院校都有百年以上的历史。而且从教学环境、自由度、就业来说，美国都有明显的优势。近几年，国内的音乐学院越来越多学子选择赴美留学，而大部分学生对美国的音乐专业知之甚少，出国留学网整理了以下的资料，帮助大家获得对美国音乐专业留学的基本认识。

　　美国音乐学院数量众多，在世界排名前20的音乐学院里，美国占据半壁江山。艺术，人文和经济良好的互动创造了优良的艺术氛围，也为音乐的发展提供了最好的土壤。

　　1、美国音乐学院的两种存在模式：

　　美国的音乐学院比较多，主要有两种存在模式：一种是独立的专门学院，比较着名的有科蒂斯音乐学院，茱莉亚音乐学院，新英格兰音乐学院，曼哈顿音乐学院，克里夫兰音乐学院，曼尼斯音乐学院，旧金山音乐学院等。另外一种是综合类大学中的一个专门院系，像罗彻斯特大学EastMan 音乐学院、西北大学Henry and Leigh Bienen音乐学院，印地安那大学Jacobs音乐学院，约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院，耶鲁大学音乐学院，辛辛那提大学音乐学院，密歇根大学音乐学院等等。

　　2、美国音乐专业的专业方向：

　　从专业方向上来讲，美国与中国的音乐学院均涵盖以下几个大类：

　　1.音乐学，音乐理论（Musicology, Music Theory）

　　2.音乐表演 (Performance), 包括各类声乐和器乐，打击乐。

　　3.音乐教育 (Music Education)

　　4.作曲与作曲技术理论 (Composition)

　　5.音乐技术，录音艺术 (Music Technology)

　　6.指挥 Conducting (Orchestral) Conducting (Choral)。

　　3、申请美国音乐专业本科学位介绍

　　本科可获得的学位有B.M和B.A。B.M是Bachelor of Music degree，一般这个学位提供更精细的专业学习，课程设置中有80%-90%是专业的音乐课程，学成后的就业面大都是专业的音乐表演道路。如果你学习过或者正在学习音乐乐器，作曲，创作音乐，那么音乐学士是非常适合大学阶段的学习，学生可以做好成为一名专业的音乐家、作曲人、音乐制作人或者音乐领域的工作者。学制一般为四年。经过本科四年的音乐专业学习，毕业生可以从事的工作包括有：自由音乐制作、专业合唱演出、音乐出版、作曲、音乐器械制作、指挥、音乐指导、教育、音乐编辑、音乐录制、私人音乐教师等。

　　B.A指的Bachelor of Arts degree, B.A 课程中只有 40-60%是音乐相关的课程，课程的重点和BM也有一些区别，对于音乐的学习不像B.M那么集中。其次，学生还会接受一些更全面的文理基础知识。此外还有一个优点就是毕业之后有更多的选择余地。B.A不仅注重有音乐特长的学生，更注重的是全面发展的学生。此类学生毕业后，不仅仅局限于音乐学士的主要就业领域，还可以根据自己的兴趣爱好选择适合自己发展的领域或工作。

　　4、申请美国音乐专业硕士学位介绍：

　　每个学生要根据自己的专业基础及特点选择适合自己的专业方向。美国的音乐专业研究生设置分为MM、MA两种学位。

　　MA是Master of Arts的简称，主要是一个研究性的学位，学习重点是在创作和研究技能上，所以申请这个专业的话对英语的运用能力要求非常高。MA研究方向可任选其一：创作或者音乐教育方向。

　　MM是Master of Music的简称，MM的专业方向如下：指挥，作曲，表演和伴奏。和MA的学习重点不同，MA更强调专业能力，例如在申请中，MM的声乐、器乐是要面试的，MA则不需要。所以，申请者在选择MM还是MA时，要看个人背景和自己的职业目标。

　　一般来说，综合大学下属的音乐学院更多的是重视申请者的综合能力，对标准化考试的要求比较严格，比如托福和GRE，同时也为有才华的申请者提供了更多的选择。而专业的音乐学院专业课程设置精细，更适合专业实力突出的申请者，一般不需要GRE，对托福的要求也相对松一些。

　　5、申请美国音乐专业攻略：

　　1.时间把握方面：

　　由于学校要考查的不仅仅是申请人的学术能力，还有申请人的音乐才华和天分，这样学校就需要一部分时间来审理学生的音乐相关的作品，甚至有些学校还要求学生亲自到美国去参加面试，所以大部分音乐专业的截止日期都比较早，基本在前一年的11月-12月底截止，所以这里提醒打算申请音乐专业的学生一定要尽早准备出所有申请相关材料。

　　2.录取要求方面：

　　IBT/IELTS: 大部分学校要求托福达到80以上，雅思6.5以上，个别学校还可以提供双录取，即使英语没有达到学校要求，也可以先到学校学习语言，通过语言后入读专业课。

　　GRE: 一般来说偏理论的专业要求提供GRE成绩，比较音乐理论或者教育，对于器乐类专业大部分不需要GRE成绩，更看重的是音乐的表现力。

　　GPA：学校基本上要求申请人的GPA达到3.0以上，由于GPA是对申请人的学习能力最直接的体现，所以高GPA更有利于学生申请到名校。

　　作品：作品是申请的核心，是决定申请成功与否的并且能否拿到奖学金的关键。建议提前确认好学校关于作品的具体要求并亲尽早准备好作品。

　　面试：个别学校要求赴美国参加audition，建议遇到这样的学校一定提前办理好签证，并且注意着装及表演状态。

　　3.申请文书方面：

　　在准备文书的过程中一定多体现自己对于所学专业的理解，并结合自己的表演经历，丰富的表演经历也在一定程度上有助于申请的成功。

　　6、音乐专业的未来就业：

　　音乐表演类近年来，音乐人、歌手和相关从业者所占工作职位有264000个。其中约35%为兼职，48%为自由职业。许多人在城市里找到工作，因为城市里有大量娱乐和录制活动，比如纽约，洛山矶，拉斯维加斯，芝加哥和纳什维尔。这类从业者的就业方式很多。对于雇佣型的就业者来说，其中35%受雇于宗教团体，11%受雇于表演公司，例如专业的管弦乐团、小型的室内音乐团体、歌剧公司、音乐剧公司、或者芭蕾舞蹈团等。也有人在夜总会和餐馆表演，以及在婚庆或其他活动上进行表演。口碑好的音乐人和音乐团体可以在音乐会上表演，上电台电视台进行表演，录制音乐发行专辑等。美军的军乐队和小的音乐团体也能提供相关的职位。

　　7、热门的音乐学院推荐：

　　1.新英格兰音乐学院

　　新英格兰音乐学院(New England Conservatory of Music)成立于1867年，位于波士顿市，是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée，他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。学院刚成立一个月就吸引了392名学生。新英格兰音乐学院和波士顿交响乐团有着深厚的联系。1881年波士顿交响乐团成立时，19位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至今天，波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。新英格兰音乐学院除了基本的教学、练习和研究场所外，最富盛名的演出中心是乔登礼堂Jordan Hall，它是世界上听觉效果最好的大礼堂之一，也是一些顶级音乐会的演出地。新英格兰音乐学院每年在这里会举办600多场免费音乐会。

　　此外该校还与哈佛大学和塔夫茨大学合作，开设五年制的双学位课程。新英格兰音乐学校是新英格兰地区著名的文化中心，也是全美唯一一个成为国家历史标记的音乐学院。新英格兰音乐学校被认为是世界上最高。音乐学府之一。

　　2.曼哈顿音乐学院

　　曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）座落于世界最大城市之一的纽约，是一所优秀的国际性音乐学院。作为美国顶尖的私立音乐学院之一,学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家。学院在包括管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等在内的所有专业都提供本科、硕士和博士学位。学院以歌剧、古代音乐、当代音乐研究及演奏等专业而著称。在美国音乐院校排名第3位（2017年），世界音乐学院排名第3位（2017）。

　　3.茱莉亚音乐学院

　　茱莉亚学院(The Juilliard School)始建于1905年，是世界上最顶尖的专业音乐院校之一，被誉为“音乐届哈佛”，位于美国纽约市林肯中心。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。现在的茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院(Institute of Musical Art)，以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院(Julliard Graduate School)合并而成。作为世界上最为著名的专业音乐院校之一，它为8至18岁有艺术才能的青少年提供系统专业的音乐教育与指导。因该校以高标准筛选“神童”级学生，申请茱莉亚学院需经过极为激烈的竞争。

　　彭麻麻在不久前就被朱莉亚学院授予名誉博士学位哦~朱莉亚学院也将在天津开设海外家分校！

　　4.克利夫兰音乐学院

　　克利夫兰音乐学院（Cleveland Institute of Music）：克利夫兰音乐学院是一家领先的，以学生和教师之间紧密合作为特征的国际化温室。同一刺激环境延伸到该学院的社区教育计划，帮助各年龄的人实现他们的音乐潜能。80多年来，克利夫兰音乐学院为从3岁至93岁的学生提供了一个世界级的教育，并举办社区音乐会。克里夫兰骑士队的文化中心设在大学内，其是易于到达所有的音乐爱好者。克利夫兰音乐学院的学生组成为25％来自其他国家，50％来自美国其他州，25％来自俄亥俄州。超过3000个优秀的学生，已经毕业的学士，硕士，艺术家文凭，艺术家证书，专业研究和博士。80％的学院校友到世界各地演出。克利夫兰音乐学院开设的专业有克伦塔特尔“协调”研讨会、保罗定音鼓研究所、夏季室内音乐、夏季索纳塔、谢尔盖巴巴扬国际钢琴学院、青年作曲家等。

　　5.欧柏林音乐学院

　　欧柏林音乐学院（Oberlin College Conservatory of Music）：欧柏林音乐学院建于1865年，是全美国至今运行的最古老的音乐院校。从创办伊始，一直保持其“”的荣耀。学院座落在美国俄亥俄州，占地440英亩，位于克利夫兰西南35英里处。教职员工75人，师生比为1:8。学院师资阵容强大，财力雄厚。共有管风琴二十七台，九尺钢琴近二百台。作为美国首屈一指的Oberlin Conservatory of Music,其申请的难度也较大。其优质的音乐教育，在音乐届颇有名气，校园常常会有著名的音乐家的演奏会。在校园内平均每年有500场以上的音乐会。校内拥有230多台斯坦威三角钢琴。在2010年OC的音乐学院被美国总统奥巴马授予国家奖章。